city:rocé

Super ! Et bientôt un truc sur les booboozzz à ce que je vois ;-)

Ah et sinon Rocé il a plus de 40 hein :p

ah oui ? je ne savais pas, j’ai improvisé !

Haha, à son avantage :)

Et aussi : Hors-cadre, c’est le label indé tenu par Rocé lui-même
►https://horscadres.net

Oui, ça en revanche je savais mais j’ai pas réussi à le caser. Quant aux Booboozzz, ce que tu verras ressembleras à Seenthis, alors merci !

▻https://seenthis.net/messages/810017

Excellente interview #politique merci !
#digging #panafricanisme

Eh mais ya aussi une sacré exclue que j’avais entendu nulle part : ya possiblement un documentaire qui ferait suite, dans l’idée de Sugarman ! wooo

Jusqu’au 28 avril Point Ephémère (200 Quai de Valmy, P10): ROCÉ & HORS CADRES DISQUES EN LUTTE, CE QUE LES POCHETTES NOUS DISENT
▻https://pointephemere.org/event/roce-and-hors-cadres-disques-en-lutte-H1sNbSRDE

J’aime bien le passage aussi où il rend hommage à sa mère et relativise le parcours de son père !

Oui, super porte d’entrée :)

Anthony Joseph : « J’espère créer un pont entre Trinidad et l’Europe »
▻http://pan-african-music.com/anthony-joseph-interview

‘Quebra Cabeça’ : l’afrobeat toujours plus urbain des Brésiliens de Bixiga 70
►http://pan-african-music.com/bixiga-70-quebra-cabeca

Criolo, l’enfant conscient de la Zona Sul
▻http://pan-african-music.com/criolo-lenfant-conscient-de-la-zona-sul

Brother Resistance, l’un des héros musicaux d’Anthony Joseph
▻http://pan-african-music.com/brother-resistance-anthony-joseph

Qui est Roy Lewis alias Lutalo Masimba, plus connu sous le patronyme très « Black pantherien » de Brother Resistance ? Depuis la fin des années 70 ce spoken artist barbu toaste de sa voix grave « rapso, la voix du peuple, le cœur de la lutte ! », sur fond de steel pan, cet idiophone au son cristallin si typique de son Trinidad-et-Tobago natal.

▻https://www.youtube.com/watch?v=85n1VfSvUTM

Kwame Nkrumah - Independence Speech (Colour) - Accra, 6th March 1957
▻https://www.youtube.com/watch?v=xf5CPacHt4Q

Full text: First independence speech by Kwame Nkrumah - MyJoyOnline.com
▻http://www.myjoyonline.com/news/2017/march-6th/full-text-first-independence-speech-by-kwame-nkrumah.php

http://photos.myjoyonline.com/photos/news/201304/300618460_438068.jpg

We have awakened. We will not sleep anymore. Today, from now one, there is a new African in the world!

Dr. Kwame Nkrumah Speech on 6th march 1957 at the independence square
►https://www.youtube.com/watch?v=lTTdi8AjZg8

discours intégral jusqu’à 7’25" (pas dans le même ordre que dans le texte ci-dessus) suivi de Kwame Nkrumah, par Blakk Rasta (Ghanéen, faut-il le préciser, puis à 13’45", ?)
►https://www.youtube.com/watch?v=lTTdi8AjZg8

Please don’t shoot me, we are one

Donc je le rajoute à la compilation de chansons consacrées aux flics, keufs, condés, poulets, cognes, porcs, cafards et argousins :
►https://seenthis.net/messages/576637

Bra Fie (Come Home, 2018)
Fuse ODG featuring Damian Marley
▻https://genius.com/Fuse-odg-bra-fie-come-home-lyrics

(Fuse ODG)

Take the shackles off my feet
Make a go, make a go
It’s a battle with the beast
Take your shield, help me go
Come we go and takeover
New Africa, makeover
Let power, has and pray ya lord
Our father help us fight the war

(Chorus)

Bra fie ooo, bra fie
Bra fie na y3 tw3n woo
Bra fie ooo, bra fie
Bra fie na y3 tw3n woo

Oh yes, thank you

I’m a human being in Africa
But a black man in America
African in England
Don’t forget where you are from
Ghana down to Suriname
Taken from our motherland
Don’t forget your mother tongue
Please don’t shoot me, we are one

(Chorus) x2
Bra fie ooo, bra fie
Bra fie na y3 tw3n woo
Bra fie ooo, bra fie
Bra fie na y3 tw3n woo

(Damian)
Don’t overlook true wishes, binoculars
And please don’t tell me you’ve forgotten us
Your last children living anonymous
In a very strange land where dem carried us
And it must be a natural phenomenon
How we say can remember where we’re coming from
Even tru the brainwashing curriculum
Up through the ages and milleniums
Last 400 years has been fabulous
We been working as slaves, living ravenous
But to overdo ya stay can be hazardous
Now what I am, figure, thanks for having us
Please make a ya promise o promised land
And welcome me home any time I land
And make I feel like I belong with us
Until that day, no giving up

#Musique #Musique_et_politique #rap #Fuse_ODG #Damian_Marley #Ghana #Jamaique #UK #brutalité_policière #violence_policière

Pedro Kouyaté ne joue pas de la kora mais du #ngoni ! Une interview où il explique la différence :
▻https://www.youtube.com/watch?v=3HRcE_dLRJw

lol je sais, c’est Ablaye Cissoko qui joue de la kora :) (deuxième lien)

Mais bon c’est la même famille. Super l’interview merci ! (même s’il n’explique pas la différence, menteur, il dit que c’est différent, mais il n’explique pas en quoi précisément :D)

L’article sur Pedro Kouyaté dit qu’il joue de la kora !

Ah ok pardon, je pensais que tu disais ça par rapport à ce que j’écrivais au départ, avec la phrase en dessous. :)

Bon, pour la peine, là une page où ça explique mieux la différence :
▻http://www.djembefola.fr/articles/article.php?id=55

Super, merci!

Haha ouais, comme si je n’avais pas déjà plein de choses en retard de partout… J’y ai effectivement passé tout le week-end le mois dernier, mais pas trop eu le temps d’y retourner depuis.

déjà là :
►https://seenthis.net/messages/733022

@rastapopoulos ?

Pas mal de liens ici aussi:
►https://seenthis.net/messages/706642

▻https://horscadres.bandcamp.com/track/sliman-azem-cheikh-nourredine-la-carte-de-residence-el-djazair-

Gnagnagna @rezo : ►https://seenthis.net/messages/706642

Super, merci !

#remarquable #beau #merci

génial, merci, je vais écouter ça petit à petit...
#Musique_et_politique

L’épisode 3 avec l’anarchiste corse, métallurgiste, éditeur de musique et livre, est assez savoureux…

@intempestive peux tu modifier le proxy google des liens, par exemple pour le 2 ça donnerait
▻https://podcast.nova.fr/sites/default/files/podcast-episode/2018-07/NovaStories-PoetiquePolitique-EP02.mp3

les urls sont des redirections du proxy google, il faut donc cliquer sur celles que tu as données pour les retrouver ! (ce qui permet à google d’enregistrer qui va écouter quoi avant de te laisser l’accès)

cool merci, tu peux effacer mes posts si tu veux

L’album arrive ! Premier extrait ! (et on peut le commander)
▻https://horscadres.bandcamp.com/album/par-les-damn-e-s-de-la-terre

Je fais partie de cette génération qui a vu naître le rap français, et avec lui l’énorme engouement pour cette musique des enfants de la deuxième et troisième génération d’immigrés. J’ai voulu creuser au-delà du rap, fouiller les artistes de la langue française qui véhiculent la poésie de l’urgence, la poésie à fleur de peau, engagée malgré elle parce que le contexte ne lui donne pas le choix. La poésie des « damné.e.s de la terre ». Dans l’ombre des chanteurs à texte médiatisés existent des femmes et des hommes devenus artistes juste le temps d’un disque.
Inutile de chercher dans ce recueil le morceau « exotique et funky », extrait du folklore destiné à la métropole. Rythmes et textes sont vêtus de leur propre « blues » dur et sincère. La langue française réunit des régions du monde qui portent des fardeaux communs. Géopolitique et sentiments se mêlent. Les paroles des anciens résonnent jusque dans les oreilles des enfants d’aujourd’hui, ceux des diasporas. Un bon nombre des artistes présent.e.s dans ce recueil n’a pas eu la chance de croiser son public à l’époque, je pense que le contexte actuel des migrations et des questionnements identitaires donnera une résonance toute particulière à ces textes et à ces musiques.

Deux historiens, Naïma Yahi et Amzat Boukari-Yabara, écrivent le livret du disque, ils décrivent les contextes de l’époque et des pays dont proviennent les morceaux.

Ce projet, musical et de patrimoine, répond à un besoin : (re)donner la voix aux nouvelles générations qui évoluent en France avec une absence d’identification, un oubli de l’histoire de leurs parents dans le paysage politique et culturel qu’elles traversent en grandissant. Il écrit une autre histoire de la musique en français. A la jonction des luttes de libération des pays d’origines, des luttes ouvrières, des exils, il cristallise une époque où les luttes bâtissaient des fraternités, des affirmations, de la dignité, des liens entre les peuples opprimés et des convergences que l’Histoire des livres scolaires ne dit pas. Il est important à mes yeux de transmettre ces moments de tous les possibles afin d’en imprégner la morosité dans laquelle grandissent les nouvelles générations.

Les enfants des diasporas et ceux des travailleur.euse.s ouvrier.ère.s ont besoin d’avoir des espaces de transmission de l’histoire de leurs parents. Ces parents qui ont sacrifié des années dans des luttes ou dans l’exil et qui ont choisi pour leurs enfants une intégration dans la discrétion et pointée vers un futur sans le poids d’une lourde mémoire. Le passé ne se transmet pas facilement lorsqu’il est emprunt de tabous et qu’on pense ses enfants libres, sauvés, car nés en France. Mais les combats de nos aînés, à la vue des luttes actuelles, sont précieux et utiles. Le présent se débrouille mieux lorsqu’il a de la mémoire.

Ce disque est donc un constat, un bout de mémoire qui montre que le champ des possibles était ouvert un court moment, avant d’être refermé, nous plongeant dans l’individualisme, le court terme, l’absence de projets de société. L’absence des ces histoires dans l’Histoire nous prive de l’espoir, des notions de fraternité, de résistance, de modes d’emplois d’autodéfense. L’époque actuelle nous impose ses fictions dystopiques, des histoires d’échecs et d’impasses.

Le sillon fossilisé dans le disque m’a permis de découvrir des artistes et intellectuels qui ont transmis des solutions multiples. On connaît trop peu le personnage de Frantz Fanon, ce Martiniquais qui a épousé la cause algérienne, on connaît trop peu le grand Franklin Boukaka, artiste congolais qui rend hommage dans une chanson à Mehdi Ben Barka, homme politique marocain. Il a existé un soutien entre étudiants guadeloupéens pour l’indépendance de la Guadeloupe et un militant corse du FLNC qui a décidé d’héberger sur son label leur musique.
Nous pouvons être tous d’accord, ça ne sert à rien s’il n’y a pas de projet commun. Je ne sais pas comment sera demain, ce que je sais c’est qu’avec la mémoire nous pouvons additionner la force et l’union des peuples d’hier aux diasporas et subalternes d’aujourd’hui. Nous placer au centre de l’histoire que l’on nous conte afin de rompre avec la logique impérialiste.


« Voir ce qui n’avait pas lieu d’être vu, faire entendre comme discours ce qui n’était entendu que comme un bruit. » Jacques Rancière

Rocé

L’HISTOIRE S’ÉCRIT AUSSI EN CHANSON - ROCÉ
▻https://www.youtube.com/watch?v=gYjbFx4SIq0

1/2 d’interview sur Le Média

Dans une compilation, le rappeur Rocé, à l’oeuvre incontestée et incontestable parmi les vrais aficionados du genre, remet à l’honneur des artistes oublié.e.s, qui racontent une autre histoire de France, dans les usines ou dans ses anciennes colonies.

▻http://www.bboykonsian.com/Emission-Frontline-du-26-octobre-2018-autour-du-projet-Par-les-damne-e-

Voici l’émission « Frontline » du 26 octobre 2018 avec Rocé et Mogniss H. Abdallah de l’Agence IM’média pour le projet « Par les damné.e.s de la terre - Des voix de luttes 1969-1988 » disponible dès le 02 novembre 2018.

▻http://lignedefront.free.fr/frontline_26octobre2018.mp3

Yes ! et vendredi 2 novembre, à l’occasion de la sortie du projet tant attendu, grand entretien avec Rocé sur www.jefklak.org ! Le livret, le projet et les sons/chansons sont plus qu’indispensables !

Génial, merci !

Par les damné·es de la terre : « Je voulais montrer la base du cri » Nathalia Kloos et Ferdinand Cazalis, Jef Klak, le 1 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733022

Ecoute possible ici :
►https://www.youtube.com/playlist?list=PL05iN1xcv94NuQ6KObz50gVQtKUDRgUWr

Rocé : « Par les damné.e.s de la terre est un mode d’emploi des luttes pour les jeunes générations »
Sarah Smaïl, Bondy Blog, le 02 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733580

10 minutes à la télé :

Diasporas : Rocé, nouvel album, les voix militantes du monde francophone
Le journal Afrique sur TV5MONDE, le 29 octobre 2018
▻https://information.tv5monde.com/archives/les-jt/afrique?date=2018-10-29T20%3A00Z#edition0

Pour celles et ceux qui ont aimé Par les damné·es de la terre collecté par monsieur @Roce, on pourra continuer le chemin avec

MOBILISATION GENERALE/ Protest and Spirit Jazz from France 1970-1976

Commande & écoute ici : ▻http://www.bornbadrecords.net/releases/bb057-va-mobilisation-generale-protest-and-spirit-jazz-from-france-1

http://www.bornbadrecords.net/wp-content/uploads/2013/11/BB057-MOBILISATION-GENERALE-cover-BASSE-DEF-310x310.jpg

1968. France société anonyme. L’incendie est déclaré et tout l’immeuble est entrain de s’effondrer. On ne sauvera rien. Des décombres du vieux monde les enfants de Marx et de Coca Cola surgissent pour arracher le bleu et le blanc au drapeau tricolore. Le fond de l’air est rouge et la musique n’adoucira plus les mœurs. Le chantier peut commencer.

Si les Stones, les Who, les Kinks ou le MC5 composent la bande son de la revolution à coups de singles Molotov, ce sont des noirs américains qui ont fait sauter les digues durant les sixties. Contre le jazz à papa et la tradition occidentale Ornette Coleman, Cecil Taylor, Eric Dolphy, Albert Ayler ou Archie Shepp libèrent alors la note, explosent les formats, se lancent dans des improvisations furieuses qui redessinent un territoire sans frontières, aussi spirituel que politique. Avec le free jazz, le saxo devient lui aussi une machine à détruire l’ordre établi.

L’Art Ensemble of Chicago qui atterrit à Paris en 1969 au Théâtre du Vieux Colombier allume une nouvelle mèche. Le quintette intègre au linup traditionnel une multiplicité de « petits instruments » dénichés un peu partout (de la sonnette de bicyclette aux wind chimes en passant par le steel drum, le djimbe ou le vibraphone : rien ne leur échappe) dont ils usent en fonction de leur inspiration. Sur scène le groupe détonne en arborant boubous et peintures de guerre afin de célébrer les pouvoirs d’une musique libre et hypnotique, en connexion directe avec ses racines africaines. La rencontre avec le label Saravah (fondé en 1965 par Pierre Barouh), alors aux avant postes d’une world music qui ne porte pas encore de nom, est évidente. L’album Comme à la radio de Brigitte Fontaine enregistré en 1970 à l’issue d’une série de concerts donnés au Théâtre du Vieux Colombier scelle l’union de cette héritière d’une chanson française, poétique et engagée (Magny, Ferré, Barbara) avec le jazz voodoo de l’Art Ensemble of Chicago et la tradition arabe perpétuée par son compagnon Areski Belkacem.

Un ovni vient de se poser sur les platines des ados français qui découvrent la culture underground via Actuel, Libération, Charlie Hebdo, Rock’n Folk et une free press en pleine ébullition. Une jeunesse qui est de tous les combats : aux cotés des paysans sur le plateau du Larzac, des ouvriers de l’usine Lip, contre le nucléaire à Creys-Malville, la guerre du Vietnam, la peine de mort, les discriminations subies par les femmes, les homosexuels et les immigrés. Faire de la musique quand on a 20 ans au début des années 70, c’est faire de la politique. On ne prend pas un micro pour devenir une rock star mais pour faire avancer ses idées. Tandis que le prix du baril s’enflamme et que Pompidou bétonne à tout va en développant les grands ensembles et en « adaptant la ville à l’automobile », on prend la route pour se réfugier à la campagne. Des communautés qui se forment aux quatre coins de l’hexagone naissent des groupes (ou plutôt des collectifs) à géométrie variable qui mélangent allégrement musique, happening théâtral et agit prop sous une bonne dose d’acide. Le grand n’importe quoi est souvent de mise (le prog rock est la tarte à la crème de l’époque), mais ceux qui empruntent le sentier dessiné par le spiritual jazz planent vers d’autres cieux. La véhémence (voir la grandiloquence) des propos est alors portée et transcendée par la finesse et l’inspiration du jeu. La France de Claude François n’a jamais entendu ça. À la fois spatiaux, pastoraux et tribaux, les morceaux réunis ici font la jonction parfaite entre un certain héritage psychédélique, le space jazz de Sun Ra et l’Afro Beat qui se met alors en place à Lagos avec Fela, ils sont autant des incantations (l’usage du spoken word est récurrent), des cris de guerre, des poèmes que des tracts.

1978. Giscard est à la barre. Le punk et la disco décapitent les derniers hippies. Si le sang bout toujours, il est déjà trop tard. La guerre est finie, elle a été perdue sans que personne ne s’en aperçoive, et l’on a beau se battre encore contre des moulins à vent, faire parfois parler la poudre et le plomb dans des luttes sans issues (du rêve au cauchemar il n’y a qu’un pas), on sait que la parenthèse enchantée vient de se refermer, que les lendemains qui chantent sont désormais derrière nous et qu’on ne laissera que quelques disques à nos enfants. Le spectre d’un single prophétique peut alors ressurgir des speakers. Brigitte Fontaine y interroge Areski : « Hey mais je pense à un truc, on ne va pas mourir dans une minute ? »

Sur Pan African Music :
▻http://pan-african-music.com/par-les-damne-e-s-de-la-terre-roce

Découverte, du coup, de :

Dansons avec les travailleurs immigrés - Versailles (1971)
►https://www.youtube.com/watch?v=OWHHL0Xkfs4

A rajouter à la compilation de chansons consacrées aux flics, keufs, condés, poulets, cognes, porcs, cafards et argousins :
►https://seenthis.net/messages/576637

#brutalité_policière #violence_policière

Rap : Rocé se fait l’archiviste de la langue en action
Stéphanie Binet, Le Monde, le 19 novembre 2018
►https://seenthis.net/messages/733580

Très bonne interview : ▻http://dialna.fr/interview-par-les-damne-e-s-de-la-terre-lhommage-aux-luttes-du-passe-de-roce

Évocation de #archivage_militant (mais au final tout le projet en est question)

Cet album est aussi possible car ces luttes ont été gravées sur vinyles, ou sur bandes. D’après toi, que garderons-nous de nos luttes actuelles ?
Rocé : Je pense que c’est un peu le problème de notre époque. Tu peux le voir avec notre consommation de la musique, des photos, etc .. Aujourd’hui tu changes de téléphone, tu perds tes photos. Avant tu avais moins ce problème. On a beaucoup plus de choses aujourd’hui, mais on les transporte beaucoup moins longtemps avec nous. Je ne sais pas ce qu’il advient des albums photos de famille, plus personne n’en a. C’est tout con, mais on fait une confiance aveugle en la technologie mais l’obsolescence fait qu’on peut tout perdre du jour au lendemain. Il y a des morceaux qui cartonnent grâce à des plateformes de téléchargement, mais tout ne tient qu’à ces plateformes. J’ai réédité mon premier album qui date de 2001. Le graphiste de l’époque avait gardé un disque dur avec les morceaux, la pochette, etc. Le disque dur ne démarrait pas quand on l’a branché. On a dû reprendre la pochette vinyle et allait la faire une reproduction de la photo. Encore une fois, le vinyle a sauvé l’affaire, c’est du sillon gravé. Le numérique, c’est limité. Que va-t-il advenir de nos luttes d’aujourd’hui ? On va y arriver mais ça va être moins simple.

Rocé chez Zoé Varier pour « Une journée particulière », la moitié sur le premier disque de rap français, et la moitié sur son dernier disque
▻https://www.franceinter.fr/emissions/une-journee-particuliere/une-journee-particuliere-02-decembre-2018

Longue recension dans le New York Review of Books !
▻https://www.nybooks.com/daily/2019/01/22/rapping-with-fanon

Rocé : L’un, le multiple et les damné.e.s de la terre
Cases Rebelles, Épisode n°85, Avril 2019
▻https://seenthis.net/messages/774461

A mon tour de participer à une émission de radio d’une heure sur le projet de Rocé, Par les Damnés de la Terre, sur la radio CKUT de Montréal, le 18 avril dernier, avec Stefan Christoff...

ELO#370 - Rocé
Dror, Entre Les Oreilles, le 24 avril 2019
►https://seenthis.net/messages/776917

►http://www.drorlist.com/Tadamon/Dromotexte180419.mp3

Terrible!

▻https://soundcloud.com/djkarz/roc-en-apn-e-prod-dj-karz

Et, cité dans cet article :

« La victoire est dans la lutte ». Entretien avec Ahmad Rahman, ex-Black Panther
Thomas Frontline, Quartiers XXI, le 30 novembre 2015
►http://quartiersxxi.org/rahman

#Ahmad_Rahman #Black_Panthers #USA

Ce qui me désole, c’est que cette époque qui consomme et consume les révoltes a besoin de mettre en avant des révoltés au bord de l’hystérie plutôt que des militants de l’ombre. On mettra en avant un Mesrine au même niveau que des personnages qui ont placé l’humanisme, ou une préoccupation politique, avant leurs intérêts personnels. Ces personnages ont pourtant souvent des parcours encore plus trépidants et courageux. Je parle de mon père, mais je découvre tous les jours des personnages qui mériteraient qu’on fasse des blockbusters hollywoodiens sur eux ; je pense notamment à George Mattei, à Ahmad Rahmad et Olympe de Gouges. Mais on nous propose sans cesse des films de coléreux apolitiques. Le monde de la culture rate quelque chose et c’est dommage. On est en train de construire l’Histoire sur des personnalités individualistes alors qu’elle est faite d’un tas de personnages passionnants par leur générosité, leur humanisme, leur conscience politique.

#interview #rap #hip-hop #politique #musique_et_politique

Paradoxalement, les rappeurs ici prisés sont tous dépolitisés. Pire, ce sont les premiers à développer un imaginaire capitaliste, que ce soit dans leurs clips ou leurs morceaux. Or, c’est justement dans cette idée même d’imaginaire fantasmé d’un capitalisme qui serait séduisant que se trouve la réponse à un pareil engouement. Contrebalancé par une réalité ou un passé autrement différent, il se fait un mirage, une chimère enviée mais qui paraît une idylle lointaine et inaccessible, car mensongère. Au-delà d’une certaine recherche d’esthétique, d’innovation ou même d’un potentiel relais médiatique, ce lien, mieux, cet hommage au rap dans ce qu’il a de contestataire est symptomatique d’une seule et même ambition : fédérer une jeunesse en manque de symboles communs et s’octroyer cette bataille contre l’état. Force est de constater que depuis des années, pas un mouvement n’avait su trouver sa bande-son, son identité musicale et ainsi dégager une unité criante et fédératrice. Alors où qu’il soit, Fabe pourrait être fier de continuer à scander « La vie est une manif’, la France une vitre et moi un pavé » tant sa plume illustre aujourd’hui pleinement l’Etat d’esprit de ceux qui battent le bitume.

Mouais.
Mouais mouais.

par contre, c’est quand même une sacré bonne nouvelle la disparition de tryo

L’hymne de nos campagnes a été remplacé par celui de nos banlieues. Tryo, trois petits tours et puis s’en vont ! Même pas vu passer ceux-la. Par contre j’ai cru les entendre dernièrement à propos de #nuit_debout. Aucun souvenir, ça devait être aussi passionnant que leur chansons. Ma fille essaye bien de m’intéresser au #Rap, #Hip_Hop... et à la fumée des cônes mais je suis resté kéblo sur Public Enemy, Niggas With Attitude, on se retrouve sur Grandmaster Flash, les Fat Boys, The Treacherous Three, le Juice Crew, NTM, IAM, la rumeur, Rocé, Casey, après je suis largué. La relation père/fille ce n’est pas évident, non plus ! Je lui emprunte des fois son iHH et ma foi pour le prix d’un kébab (salade, tomate, oignons) tu as à manger (100 pages.)▻http://ihh.cc/ihh-magazine-4-disponible-le-9-avril

2015 ! Encore une grande année pour le rap, plus vivant et divers que jamais, en France et partout dans le monde. Réfractaire à la normalisation, en permanente réinvention, cette musique qui nous a vu grandir nous offre toujours autant de grands moments pour nous accompagner dans ces temps sombres.
Plutôt que de s’écharper à n’en plus finir pour établir un podium, les rédacteurs d’IHH vous proposent chacun et chacune leur top personnel. Des albums, des morceaux, des événements qui ont marqué leur année, avec ou sans ordre de préférence. L’occase de constater encore l’éclectisme qui règne au sein de l’équipe et la passion qui l’anime. En lien, des extraits de chaque album cité, de quoi nourrir vos oreilles, vos âmes et vos disques durs.
iHH continuera de défendre le vrai hip-hop dans ses pages en cette année 2016 que nous vous souhaitons pleine de paix, d’amour, d’unité, de joie !

▻http://ihh.cc/les-tops-de-lequipe-ihh

La face cachée de l’iceberg!

Lorsque le mal de tête commence à peine à s’apaiser, les libertés individuelles se sont déjà réduites, et le peuple « uni par la marche » est déjà redevenu trop hétérogène pour refuser en bloc les décisions politiques qui suivront. Les décisions politiques se font sur le dos de l’ampleur de la marche. Le #cynisme est à son paroxysme.

Arrive le moment des amalgames. Télés et radios ne font pas d’amalgames par bêtise ou par erreur. Elles le font parce que le #choc_des_civilisations est vendeur. Parce que cette société a construit son identité et son libéralisme sur la peur de l’autre. Même les émissions du #service_public nous insultent et nous réduisent à des clichés sur pattes. Et elles le font grâce à l’argent de nos #impôts.

L’#école est dans l’impasse. Impossible de déconstruire tant d’années de clichés et de #racisme. De protéger les futurs citoyens de cette aliénation, de cette #xénophobie. Et l’école ne peut pas nous apprendre à supporter la violence symbolique que transportent tous ces clichés. Elle ne nous apprend pas non plus à nous justifier constamment de ne pas être l’autre que l’on nous accuse d’être.

L’Etat a délaissé l’école. L’Etat a laissé ses médias insulter une partie des citoyens. L’Etat crée le danger qu’il dénonce, et surtout, il laisse en danger. L’Etat fait semblant. Nous marchons seuls.

Tous responsables de cette tragédie, seule une partie de la population est montrée du doigt. La mécanique des vieux #médias dans un vieux pays doit être bousculée. Pays dont l’#histoire coloniale est toujours d’actualité, qui ne peut avancer qu’à travers un processus de rentabilité sur les #inégalités, la domination et la séparation.

Que ce ne soit pas la marche de la bonne conscience mais celle de l’exigence, de faire un travail de #déconstruction constant, et d’imaginer un monde qui nous ressemble, car le fossé s’est creusé depuis longtemps entre nos responsables politiques et les gouvernés que nous sommes.

#Rocé #Charlie_Hebdo

Je connaissait pas Rocé, excellent texte ce Habitus.

« Ça sert à rien de lever le poing, s’il tient par une ficelle. »
Pow !

▻http://www.youtube.com/watch?v=3l4xXlfXPoQ

Pour continuer dans le rap socio, un des premiers clips de Rocé, de son premier album, sur un titre avec le malheureux DJ Medhi (mort dans un accident il y a peu, un morceau du dernier album de Rocé lui est dédié).

Non pas « Habitus » là, mais « On s’habitue » ! Titre sur l’intériorisation de la domination (économique et culturelle) et sur la récupération de la contestation, notamment par la bourgeoisie « de gauche » (thème récurent chez Rocé).

Il y a déjà tout Rocé dedans, le choix du son et la technique de flow parfaite, avec à la fois une écriture complexe et en même temps des punchlines qu’on retient. Ce titre m’a toujours pris aux tripes.

« Et même si t’oublies rien du tout, on t’habitue, c’est tout ! »

▻https://www.youtube.com/watch?v=KeZsQp8hQGc

Et c’est le pôpa de #Rocé. :)

#Adolfo_Kaminsky #faussaire #faux-papiers #Résistance #FLN

woah, et il en parle un peu (de son père) ? dans ses chansons ?

Ça arrive, un peu, notamment dans son disque sur le concept d’Identité : Identité en crescendo.

Hop tiens j’ai écouté l’émission et justement Rocé apparaît un peu aux côtés de sa sœur Sarah pour parler d’#identité.

Et l’album en ligne :
▻http://www.deezer.com/fr/album/6367239

Suis pas fan, mais il est bon ce gars, non ?

Moi être fanboy absolu.

Rocé c’est le meilleur rappeur sur scène depuis que Fabe est parti, c’est-à-dire aussi bien en fond (philosophique) qu’en forme de l’écriture (punchlines énormes tout du long), qu’en forme du flow (très varié, pouvant posé sur plein de son, vraiment technique parfaite, mieux que Fabe sur ce point), et qu’en forme du son (aussi bien old school, que free jazz, que, plus rarement, électro).

Ya rien à jeter.

En toute mauvaise foi, il ne vaut pas Sheryo.

Huhu ouais c’est de mauvaise foi parce que Sheryo c’est bien, sa posture, une certaine intransigeance, parfois marrant. Mais bon il fait pas le poids niveau écriture complexe (ayant à la fois du fond et des punchlines) et flow quand même. Trouve-je.